Nació en Montevideo, Uruguay; y su pasión por la pintura comenzó desde muy joven, por iniciativa propia y de manera intuitiva. Autodidacta durante gran parte de su carrera, realiza su trabajo plástico en forma individual en una búsqueda continua de una mayor creatividad y en un encuentro permanente con la belleza. Su pintura trasciende las formas tradicionales.
Se arriesga a jugar con la figura del hombre desde las perspectivas más amplias y nos muestra una auténtica visión del mundo y sus devenires a través de las manifestaciones humanas. Su sensibilidad femenina la hace viajar por los cuerpos y figuras a través del pincel, motivada por realidades cotidianas de la sexualidad, la razón, la soledad, el amor. La pintura acrílica es la preferida como técnica para gran parte de sus obras, aunque el fino trazo de un marcador negro, es su debilidad.
Se arriesga a jugar con la figura del hombre desde las perspectivas más amplias y nos muestra una auténtica visión del mundo y sus devenires a través de las manifestaciones humanas. Su sensibilidad femenina la hace viajar por los cuerpos y figuras a través del pincel, motivada por realidades cotidianas de la sexualidad, la razón, la soledad, el amor. La pintura acrílica es la preferida como técnica para gran parte de sus obras, aunque el fino trazo de un marcador negro, es su debilidad.
Expuso por primera vez para el “VI Congreso uruguayo de sexología”, en una personal montada en la sala del Radisson Victoria Plaza Hotel de Montevideo, pero sus más destacadas exposiciones tuvieron lugar en Italia.
En la ciudad de Fano, participó de la colectiva “Athema Artegiovane 2000” montada en el escenario medieval de la Fortaleza de los Malatesta y organizada por el Centro Giovani S. Arcangelo con el apoyo de la Intendencia de Fano.
En la ciudad de Sirolo, en julio del 2001, en la Sala del Circolo Culturale Sirolese (Ancona), organizada por la Intendencia de esta ciudad.
Roma, en mayo del 2004, una personal en la sala de la Academia Europea di Musica ed Arti dello Spettacolo" Piero Asaro".
En la ciudad de Sirolo, en julio del 2001, en la Sala del Circolo Culturale Sirolese (Ancona), organizada por la Intendencia de esta ciudad.
Roma, en mayo del 2004, una personal en la sala de la Academia Europea di Musica ed Arti dello Spettacolo" Piero Asaro".
En febrero del 2006, en la “Sala degli Specchi” del Palacio Santacroce, sede del Instituto Italo-Latino Americano de Roma fueron expuestas algunas de sus obras en ocasión de un evento patrocinado por la Embajada Argentina en Italia y por la Asociación Cultural Astor Piazzolla de Pesaro.
Su carrera como publicista y diseñadora gráfica le ha dado un dominio profesional de la técnica, logrando una fina combinación con la expresión plástica.
Realizó estudios del color con Eduardo Espino, talleres de grabado con Ana Salcowsky y de pintura y restauración con el Artista Ruben Barra (ex Director del Taller del patrimonio de la nación).
Trabajó desde 1992 al 2004 en el mantenimiento y restauración de importantes obras de arte, junto al Restaurador y artista plástico Ruben Barra.
En 1999 fue reconocida por su trabajo en la extracción y restauración de parte de los murales de alumnos del artista Joaquín Torres García, ubicados en el Hospital Saint Bois.
En el 2003 sus manos se han dedicado a la restauración de la obra de los artistas Pio Collivadino y Carlos María Herrera ubicadas en el Plafond de sala del Teatro Solís de Montevideo, junto a un destacado equipo de profesionales.
Entre 1992 y el 2004 trabajó para el diseñador y artista plástico Jorge Casterán, colaborando en la realización de sus obras, tanto en la parte pictórica como en el enmarcado de las mismas.
Su carrera como publicista y diseñadora gráfica le ha dado un dominio profesional de la técnica, logrando una fina combinación con la expresión plástica.
Realizó estudios del color con Eduardo Espino, talleres de grabado con Ana Salcowsky y de pintura y restauración con el Artista Ruben Barra (ex Director del Taller del patrimonio de la nación).
Trabajó desde 1992 al 2004 en el mantenimiento y restauración de importantes obras de arte, junto al Restaurador y artista plástico Ruben Barra.
En 1999 fue reconocida por su trabajo en la extracción y restauración de parte de los murales de alumnos del artista Joaquín Torres García, ubicados en el Hospital Saint Bois.
En el 2003 sus manos se han dedicado a la restauración de la obra de los artistas Pio Collivadino y Carlos María Herrera ubicadas en el Plafond de sala del Teatro Solís de Montevideo, junto a un destacado equipo de profesionales.
Entre 1992 y el 2004 trabajó para el diseñador y artista plástico Jorge Casterán, colaborando en la realización de sus obras, tanto en la parte pictórica como en el enmarcado de las mismas.
Laura Lozano fue galardonada el 12 de octubre de 2008 en Italia con un premio especial en el ambito del Premio “Oliva d’Oro”, organizado por la Asociación “Arte 2000” de Rieti fundada por el coleccionista de arte italiano Vito Masci. El premio “Oliva d’Oro” es una distinción que ha sido otorgada a prestigiosas personalidades: con el “Oliva d’Oro” 2007 fue premiado el Senador italiano Giulio Andreotti, ex Primer Ministro italiano.
EN EL 2010 FUE SELECCIONADA PARA LA BIENAL DE LONDRES, EN DONDE SE CELEBRÓ LA “SEMANA LATINOAMERICANA DE LA CULTURA”, ORGANIZADA POR ROUNDS AND EVENTS: LATIN AMERICAN CULTURAL SOCIETY (RE:LACS), EN EL INSTITUTE OF EDUCATION STUDENTS’UNION DE LONDRES. 'THE PRACTICE OF FREEDOM' (LA PRÁCTICA DE LA LIBERTAD) Y LAS IDEAS DEL PEDAGOGO BRASILERO PAULO FREIRE, FUE LA TEMÁTICA Y LEMA CONDUCTOR DE ESE AÑO.
